為慶祝 Dior Lady Art 十週年，Dior 攜手十位藝術家，以經典的 Lady Dior 為創作畫布，重新演繹品牌的工藝與優雅，其中藝術家 Jessica Cannon 將宇宙間的光與海浪的律動幻化為可被觸碰的詩意。
回到最初，靈感的起點
此次也特別邀請 Jessica Cannon 分享包款背後的創作靈感，她對細節與材質的敏銳，為 Dior Lady Art 注入了一種「冥想式的光感」，不僅是包款，更是一場關於宇宙、生命節奏的延伸。
Q：受邀加入 Dior Lady Art 計畫時，第一個想法是什麼？這次合作對你而言象徵什麼？
Jessica Cannon ：收到 Dior 的邀請時，內心既興奮也感到榮幸。過去我便持續關注歷屆藝術家的創作，這次能以自己的設計重新詮釋 Dior 包款，並首次嘗試將平面的筆觸轉化為皮革與工藝，對我而言是極為珍貴的經驗。
Q：此次共設計三款 Lady Dior 包款，它們各自的靈感來源是什麼？這些是延伸自你過去的畫作，還是為 Dior 獨家打造？
Jessica Cannon ：這三款包都是為 Dior Lady Art 特別設計，部分靈感延伸自我過去的創作，另一部分則是在閱讀品牌歷史的過程中，被其中的故事所啟發，並將那份精神轉化為自己的設計。
Q：是哪一個 Dior 歷史故事打動了你？同時，在包款中我們能看到月亮等元素，它們背後代表什麼？
Jessica Cannon ：其中兩款包延伸自過去的《Lunar Return》，畫中雙月與流動的光象徵能量的循環與宇宙節奏。第三款則靈感來自《The Sky for Catherine》，向 Christian Dior 的妹妹 Catherine 致敬，她曾是法國抵抗運動成員，成為 Dior 品牌女性力量的永恆象徵。
我以柔和的紫丁香與青瓷綠為主調，在中央嵌入一隻帶珍珠光澤的和平鴿輪廓，象徵和平與希望，周圍的螺旋飾紋則延續對宇宙的想像。
Q：妳的創作經常圍繞自然、潮汐與光影，這些元素在扮演了什麼角色？
Jessica Cannon ：對於光線與色彩的關注，其實來自童年。雖然成長於紐約，但母親總會帶我前往海邊，靜靜觀察夜空與浪花的變化，她希望我們即使身處城市，也能與自然保持連結。長大之後，我開始關注光線、天體運行以及大自然如何影響人的情緒與感受。
Q：作品一向以柔和粉彩、光影的氛圍著稱，在這次的 Lady Dior 系列中，光線與色彩扮演了什麼角色？
Jessica Cannon ：光與色彩一直是我創作的核心。在畫作中，經常以明暗交錯的粉彩色調，描繪時間與感受的流動。而這次的包款設計中，我希望延續「會移動的光」。因此在製作上選用了不同的材質，有的反光、有的吸光，讓包款在不同時間、角度與光線下，展現截然不同的層次。
Q：在畫作中你經常以細微的點狀來表示生命與宇宙的變化，在包款的皮革上，你是如何呈現這些元素？
Jessica Cannon：這部分的製作其實相當具挑戰性。我與 Dior 工坊合作，透過刺繡、珠飾與晶體細節，細膩重現光線在包款中的質感。乍看之下像是點狀圖案，實則是光影在多層材質間反射、透出的結果，層層堆疊之間，使包款展現出全然不同的色澤。
下一段，留給未來的空白
有些創作不急著被定義，也不急著被完成，它更像是一段刻意保留的留白，讓時間、觀看者與未來的經驗慢慢填入其中。對 Jessica Cannon 而言，在工藝與藝術、記憶與想像之間，始終需要保留一個可以持續延伸的空間，最後在與她的對談中，我們把話題留給未來。
Q：若能挑戰任何一種全新的媒材或形式，你最想嘗試什麼？
Jessica Cannon：這是我第一次親眼見到自己的作品被轉化為立體工藝品，也十分珍惜這段合作的過程。未來希望能嘗試以玻璃作為創作媒介，它能折射與吸收光線，與我長期關注的主題相互呼應，同時在色彩的流動與變化之間，展現出更多細節。
Q：此次造訪台北，有沒有哪個景色或元素讓你印象深刻，或是得到創作靈感？
Jessica Cannon：雖然僅在台北停留三日，卻仍被城市的光線以及城市與群山之間的距離所吸引。這幾日氣候多變，山與雲間的光影，那些細微而短暫的變化令我印象深刻，或許會成為未來的靈感來源。
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